Natsume gọi “Head in the Grass” là “tiểu thuyết haiku” bởi vì tác phẩm được bao hàm đồng đều bằng chất thơ. Tác phẩm này đánh dấu bước chuyển mình của Soseki từ giảng viên thành nhà văn chuyên nghiệp. Sự hài hòa giữa lý thuyết nghệ thuật và tinh thần chủ trương cái đẹp của Đông và Tây cũng rất đặc sắc.
Chuyến đi chơi mùa xuân của nghệ sĩ
“Put Your Head on the Grass” là tiểu thuyết thứ năm của Soseki Natsume, được viết vào năm 1906. Vào thời điểm đó, nó được coi là một trong ba trụ cột của văn học Nhật Bản hiện đại, bên cạnh Akutagawa và Mori Ogai. Soseki học ở Anh, nhưng bị ảnh hưởng nhiều bởi thơ haiku truyền thống của Nhật Bản. Như vậy, các tác phẩm văn học của ông kết hợp được sắc thái của văn hóa phương Tây và tinh thần của kinh điển phương Tây.
Xem thêm các tác phẩm của Soseki Natsume:
Sanshiro – Một chàng trai có tâm hồn hỗn loạn
Tôi là một con mèo – một kiệt tác của sự châm biếm và sự tự ti
Ngày 210 – “ngày bão” của Nhật Bản
“Pillow on the Grass” là cuộc hành trình của một nghệ sĩ vô danh ở Tokyo để tìm kiếm nguồn cảm hứng cho những bức tranh của mình. Anh không chỉ là một họa sĩ, mà còn là một người yêu thơ haiku, yêu cái đẹp của tất cả các loại hình nghệ thuật. Nơi họa sĩ chọn dừng chân là một quán trà nhỏ ở một bản làng vùng núi hẻo lánh, nơi đây khung cảnh hoang sơ và trong lành đến khó tin. Chính sự trong trẻo này khiến người họa sĩ cảm thấy mình đã tìm thấy vẻ đẹp trong bức tranh của mình.
“Khi đến một bản làng miền núi xa lạ và đắm chìm trong sắc trời cuối xuân, tôi mới thấy hình ảnh một người họa sĩ thực thụ. Một khi chúng ta bước chân vào thế giới này, tất cả vẻ đẹp trên thế giới đều trở thành vẻ đẹp của chính chúng ta. . “
Rõ ràng, ngôn ngữ học thuật là một điểm nhấn đặc biệt của Keep Your Head On The Grass. Khắc họa gió núi mùa xuân và sự rung động nhẹ nhàng của vạn vật, Soseki thể hiện tầm nhìn của mình không chỉ qua lăng kính văn học mà còn qua lăng kính hội họa. Hành trình khám phá vẻ đẹp của người nghệ sĩ tuổi ba mươi cũng là hành trình của chính nhà văn. Trên đường đi, nghe một câu chuyện hay, ghi lại từng khoảnh khắc đẹp, người nghệ sĩ dùng bút vẽ vào sổ tay những điều anh ấy nói để lưu giữ vẻ đẹp mà anh ấy yêu thích. Biểu ngữ thông cảm.
Một vùng đất xinh đẹp và bí ẩn, nơi anh được nghe một câu chuyện cổ về nàng Nagara xinh đẹp nhưng buồn bã phải dìm mình xuống sông. Và câu chuyện về gia đình Shibota – người luôn gánh chịu lời nguyền khi con gái của gia đình trước nhảy xuống bể gương tự tử. Khỉ thật, cái gia đình này đời nào cũng có người lập dị. Đó là lý do tại sao Nami, cô gái bí ẩn gặp họa sĩ, cho rằng thế giới thật điên rồ. Hình ảnh những người nổi tiếng từ khi lấy chồng đến khi phát cuồng rất mơ hồ.
“—Vâng. Sau đó, khi ngựa của chú rể dừng lại dưới gốc cây hoa anh đào, những bông hoa anh đào phân tán, để lại một vết sẹo trên móng guốc rộng của nó.
Tôi lại mở tập phác thảo. Cảnh này có thể gọi là tranh, nhưng là thơ. Tôi cố gắng tưởng tượng ra hình ảnh của cô dâu lúc đó và viết:
“Cô dâu cưỡi ngựa
lướt đi một cách duyên dáng
mùa ra hoa. “
Những tác phẩm kỳ diệu này đã nâng cao sự nhạy cảm của anh ấy với tư cách là một nghệ sĩ, và anh ấy đã phát triển thói quen thơ haiku trong những chuyến đi bộ đường dài vào mùa xuân của mình. Soseki bị ảnh hưởng bởi người bạn tri kỷ của mình, nhà thơ Shiki Masaoka, đến nỗi bài thơ đã trở thành một yếu tố đặc biệt trong câu chuyện hư cấu của ông. Về vẻ đẹp của cảnh, vẻ đẹp của các nhân vật, đặc biệt là cô gái phép thuật Nami không thể tả, Soseki sử dụng haiku. Với sức sống khó tả của dòng này, các sắc thái của vẻ đẹp được khắc họa một cách sống động.
“Put your head in the cỏ” là sự pha trộn của nhiều lĩnh vực khác nhau. Đây là cách một nhà văn nhìn mọi thứ qua con mắt của một nhà thơ, và đôi khi là một họa sĩ. Tác phẩm này thể hiện sự hiểu biết sâu rộng của Soseki về kiến thức phương Đông và phương Tây bằng cách diễn giải những suy nghĩ của người nghệ sĩ. Từ đặc điểm thơ Đường của Dao Yuanming và Bachgoody đến thơ Lessing, Virgil, và thần thoại Hy Lạp. Ngoài thể loại thơ, Soseki còn bàn về nghệ thuật trà đạo, nghệ thuật trang trí của ẩm thực truyền thống Nhật Bản, nhà hát không mặt nạ, nhà hát Kabuki và sanxian.
“Một giai điệu bất thành văn vang lên trong tâm hồn. Tấm lụa chưa ngả màu, nhưng năm sắc màu đã vụt qua tâm trí. Chỉ cần quan sát thế giới ta đang sống và thu thập những hình ảnh trong trẻo và đẹp đẽ qua lăng kính tâm hồn ta cũng đủ để thanh lọc điều này thế giới bẩn thỉu. “
Cách dẫn dắt câu chuyện của Soseki là đắm mình vào học thuật mà không quá bận rộn, và anh ấy đã kết hợp nhuần nhuyễn các sắc thái của các lĩnh vực nghệ thuật khác nhau để tái hiện lại khoảnh khắc huy hoàng trước mắt mình. Cách ông hoàn thiện ngôn từ của mình để miêu tả vẻ đẹp của mọi thứ trong bài thơ haiku của ông đã làm sáng tỏ tác phẩm của ông, một dấu ấn của nền văn học Nhật Bản đích thực. Cốt truyện đơn giản nhưng chính lối viết phi thường của Soseki đã làm bật lên vẻ đẹp thuần khiết và khiến tác phẩm trở nên khó quên.
Đời sống con người và dư luận xã hội
“Put Your Head On The Grass” đã phản bác lại mặt tiêu cực của dư luận bằng cách tạo ra một nhân vật mà dân làng cho là điên rồ. Cách tác giả khắc họa hình bóng của cô gái Nomi thật đặc biệt, cô sử dụng sự mơ hồ giữa ảo và thực để khắc họa hình ảnh nhân vật. Người nghệ sĩ lần đầu tiên xuất hiện qua một câu chuyện mà anh nghe được ở một quán trà ven đường khi bị dân làng chỉ trích và vu khống anh vì tâm thần bất ổn. Trong mắt người khác, Nami không biết có bao nhiêu phiên bản, điều này ngược lại với dư luận.
“Nhưng là có rất nhiều người! Bọn họ rất vinh hạnh được ở trong cảnh giới tồn tại. Qua nhiều năm, bọn họ nghiên cứu cẩn thận, trở nên tò mò về đời tư của người khác, liền làm cho bọn họ trở thành chính mình trước mặt, dạy dỗ mọi người những lời nói xấu hoặc tục tĩu mà họ không cần phải nghe. “
Soseki trở nên nổi tiếng là một người giàu có, không màng đến tình yêu nhưng vẫn kiêu ngạo. Anh ấy không quan tâm người khác nghĩ gì về mình, khen ngợi và chỉ trích từ người khác. Anh ấy không coi đó là cá nhân, anh ấy chỉ làm những gì anh ấy cho là đúng và không xấu hổ. Nami bị chỉ trích gay gắt vì vi phạm tín ngưỡng truyền thống của người dân trong làng, nhưng dù liên tục bị xúc phạm nhưng cô sống một cuộc sống bình lặng, vì rảnh rỗi và ít nói, cô gái một lần nữa cho rằng mình bị điên. Hóa ra không giống như hàng ngàn người bị cho là điên, tinh thần tự do của Nami nói cho mọi người biết ai là người điên, ai đang tỉnh, ai đúng và ai sai. Đây là điều ai cũng hiểu trong lòng, đúng sai là của mình, không phải dư luận, không phải miệng người ta.
“Nếu sống trong một thế giới mà chúng ta không thể thoát ra là điều khó khăn, chúng ta hãy thích nghi và thư giãn càng nhiều càng tốt, và biến thế giới khó khăn này trở thành một nơi dễ chịu hơn để sống cuộc đời ngắn ngủi của chúng ta. Dù chỉ trong chốc lát.”
Chính tính cách của Nami đã khiến họa sĩ nhận ra đây mới chính là vẻ đẹp đích thực mà cô đang tìm kiếm. Vẻ đẹp của người con gái là điều đáng trân trọng mà cô muốn đưa vào tranh của mình. Du lịch khiến con người ta trở nên đặc biệt, những chuyến đi chơi mùa xuân cũng vậy, tạo nên những thú vui khó quên trong lòng chàng họa sĩ lang thang.
nghệ thuật chỉ là vẻ đẹp
“Tie Your Head in the Grass” thể hiện quan niệm nghệ thuật rất đặc biệt của Soseki Natsume: nghệ thuật đơn giản là cái đẹp. Nghệ thuật không phải là dạy con người phải làm gì và phải làm gì. Vẻ đẹp có thể cứu người, giải quyết mọi người, và giải quyết các vấn đề của thế giới. Những khoảnh khắc đau lòng trong thơ ca và âm nhạc là nghệ thuật, không phải lời rao giảng vĩnh viễn, và đó là bởi vì, chúng tốt. Đối với nghệ thuật, nó chỉ là một nét thẩm mỹ, mềm mại.
“Tôi như người đi cát tìm vàng, phải chắt lọc những cảm xúc trần tục để tập trung tận hưởng vẻ đẹp đích thực. […] Đồng thời, tôi giải phóng bản thân khỏi những ràng buộc của cuộc sống hàng ngày và trở thành một họa sĩ thuần túy, chỉ làm việc trong thế giới của cái đẹp. “
Ông liên hệ khái niệm nghệ thuật trong tác phẩm này với nhân vật chưa biết của họa sĩ. Nghệ sĩ yêu cái đẹp ngẫu hứng, vị tha, cái đẹp chỉ là mạch người, không lý do, không giải thích. Một nghệ sĩ đọc không giống như một nhà văn đọc vì anh ta chỉ cầm cọ và vẽ. Anh lật đến bất kỳ trang nào tùy ý, thích thú với câu chuyện ngẫu nhiên. Những nhân vật mà câu chuyện của họ, đối với anh, không có đầu không cuối, chỉ là những khoảnh khắc nhỏ bé và đẹp đẽ như những ngôi sao băng.
“Giống như cầu vồng trên bầu trời, như khói hoang dày đặc, như giọt sương bập bùng trên tơ nhện. Khi ta mất đi ý nghĩ mong manh và đẹp đẽ.”
Tất nhiên, tác giả không muốn đọc cuốn sách này một cách nửa vời, chỉ bày tỏ quan điểm của mình về vẻ đẹp của nghệ thuật. Trong văn học Nhật Bản, vẻ đẹp và lòng nhân ái không thể tách rời nhau. Đó là vẻ đẹp luôn ngắn ngủi, xen lẫn nỗi buồn và nỗi nhớ. Vì càng ngắn, càng mong manh, dễ xúc động khiến tim đập nhanh. Vẻ đẹp pha chút u buồn trong câu chuyện của cô gái Nami là vẻ đẹp của nghệ thuật. Vẻ đẹp ấy, như bông hoa rơi trong gió buồn, nhưng đẹp đến khó phai.
Qua lời kể của Soseki kết hợp với thơ haiku, “Put Your Head on the Grass” độc giả lạc vào một thế giới đầy kỳ ảo và bí ẩn. Tuy không phải là một tác phẩm phức tạp về mặt cốt truyện nhưng cách tác giả kết hợp nhiều lĩnh vực nghệ thuật cũng đủ khiến người đọc phải suy ngẫm trong từng trang sách. Thông qua đó, thể hiện cảm nhận về cuộc sống của người nghệ sĩ, về vẻ đẹp chân chính của nghệ thuật.
Xem thêm các tác phẩm của Akutagawa:
Fool’s Life – When I Was Crazy
Rashomon – Nhận thức và Chấp nhận
Xem thêm các tác phẩm của Akutagawa: